【墨香诏安】吴友元：“诗书画印”同辉映 老树春深更著花

吴友元老师虽已白发苍苍，但仍精神矍铄，平易健谈。和我们谈起参赛之事，吴友元老师还有点不好意思，连说：“重在参与，重在参与。既然是家乡诏安承办了此次画展，我也来凑凑闹热。”此次他参展入选的作品《秋光满目皆成句》，以芙蓉、葵花、菊花、鸡冠花为题材，以粗放的笔墨、浓烈的色彩，以横版四条屏的形式，勾勒出一幅生机勃勃的繁华秋景图，带给人耳目一新的视觉冲击。

出生在上世纪四十年代的吴友元老师，经历过旧社会的种种苦难，建国初期物质匮乏、生活贫困也使他受了不少苦，但对艺术的热爱，让他苦中作乐、更为勤勉。他在红砖上练字，在旧报纸上画竹子，一块寿山石刻了又磨，磨了又刻；没有字帖，便向友人借来用钢笔描摹，反复练习，得到一本《芥子园画谱》便欣喜若狂。即使在这样的环境下，他仍没有放弃，兴趣广泛，兼收并蓄，甲骨文、钟鼎文、石鼓、汉简、汉隶、楷书、行书等字体都多方涉猎；山水、花鸟、人物等不同题材，他都尝试着去探求，后来便专注于花鸟画创作；篆刻初学汉印的平正严谨，后偏爱周秦古玺的豪放古拙，在这一领域也获得了一定成就。

吴友元老师最敬重的画家是吴昌硕大师，在他看来，吴昌硕大师是近现代中国画的一座难以逾越的高峰，是诗、书、画、印四绝的一位全能艺术家。吴昌硕大师的篆刻浑厚朴实，大气苍茫；石鼓文浑圆雄强，力透纸背；国画气势磅礴，姿肆开张；诗文随境题跋，直抒胸臆。像吴昌硕这样的大师，以中国人的艺术思想，以写意的笔墨功夫，以诗书画印结合的创作模式，才是中国画追求的方向。吴友元老师一直以吴昌硕为楷模，诗书画印的融合也成为了吴友元老师的创作理念。

多年来对艺术的不懈追求，吴友元老师取得了不少成就，曾任诏安县人大书画院院长，作品多次入选全国、省级展览，在《人民日报》《福建画报》等多种报刊发表，书画印获《百年西泠·金石缘》三项兼能奖，论文入选《全国第十届书学讨论会》。退休前，吴友元老师曾任诏安县政协文史委主任，撰写了数十万字的地方史料研究文章，《百年荣耀》《谢琯樵研究》《九侯山诗词摄影集》《诏安阴沉木鉴赏》等书籍相继出版。虽至耄耋之年，但吴友元老师仍醉心于创作，目前是中国书法家协会会员、福建省美术家协会会员。

看吴老师写字是一种精神享受，毛笔在他的手中如施了魔法一般翻转腾跃，时如行云流水，时如逆水行舟，这得力于他多年学习的积累和笔墨的磨砺。退休后，吴友元老师终于有了更多的时间投入喜爱之事。书法让他心身放松，陶冶了情操，使他进入一种忘我的境界。在淡淡的纸墨香气中，他尽享书画带来的快乐。

吴友元老师认为，只有传承和发展中华优秀传统文化，才能推动中华文化的创新和发展。同时，诏安的书画艺术文化也需要更多的人去了解、学习和传承，让书画艺术在社会发展中发挥更大的影响力。

吴友元老师长期专注于诗书画印的研究，几十年如一日，怀揣着对书画艺术的不懈追求，展现出“老骥伏枥，志在千里”的精神风貌，以及对家乡的深情厚意。

在此，再次感谢吴友元老师与我分享他的故事和独特的艺术之路。衷心希望他能在书画艺术的海洋中继续扬帆，为中华文化的传承和发展贡献自己的才华和心血。同时，吴友元老师勤耕不辍的精神激励着我们追求进步、刻苦钻研。愿我们能怀着谦逊和敬意，虚心学习，在我们所热爱的领域不断探索，为传承和发展中华优秀传统文化贡献一份微薄的力量。